几个月前，张一谋在朋友的介绍下读了发表在一本叫做《收获》的刊物上的小说，然后他觉得小说写的非常好，很有深度，从那时候起张一谋就有了把这个小说拍成电影的想法.
小说叫妻妾成群，是作家家苏童创作的一部中篇小说.讲的是“受过新时代教育”的女学生颂莲，自愿嫁入到高墙深院秩序井然的封建家族陈府，最终又在“妻妾成群”明争暗斗中走向精神崩溃的悲惨命运的故事.
故事的背景是在二十世纪初的二十年代，那时候国家还在动荡之中，军阀混战，是一个封建主义和现代主义有着剧烈碰撞的年代.
苏童以冷静近乎白描的手笔描绘出了一个极度可悲的女性生存世界.
她们是一群卑微而又可怜的人物，她们的命运如风中之烛、水中之萍，时时都有被吞噬、被淹没的危险.
封建礼教、男权主义的压迫，是造成女性悲剧命运的极其重要的和不可推卸的因素.
但是，女性自身的问题也同样不能被忽略.
某些时候，对女性的伤害已经不仅仅是社会问题、传统问题，而是人本身、女性自身的问题.
他抓住了一个很深刻的主题：女性在认同男性文化后彼此伤害对方的现实，于是女人的结局越是凄惨，越是悲凉，越是强烈地撞击着读者心灵.
这些女人们，不管是妻妾、是妓女还是情妇，他们都带有强烈的人身依附意识，正是这种“与生俱来”的依附意识使女性处于无可选择的境地.
而被依附主体——男性一时的好恶往往使女性面临失去依附的危机.
而这样直击人性，探讨人性的文艺气息极浓的题材正是以张一谋为代表的国内第五代导演最为喜欢拍的.
这从他们执导导筒以来拍摄的每一部电影中都能看出来.
他们对新的思想、新的艺术手法特别敏锐，力图在每一部影片中寻找新的角度.
他们的影片中主观性、象征性、寓意性十分强烈，他们强烈渴望通过影片探索民族文化的历史和民族心理的结构.
张一谋从妻妾成群这部小说中看到了自己一直以来孜孜追求的探索民族文化和民族心理以及人性的东西，所以他很快联系上了作者苏童并且买下了妻妾成群的电影版权.
而巩利毋庸置疑是张一谋心中这个故事最好最合适的女主角.
因为在巩利的身上有他想要的女主角那种倔强那种反抗的精神.
只是张一谋万万没想到的是巩利听了他对小说的内容简单介绍以及自己对电影的一些设想后，第一时间想到的是对于点灯笼这个情节自己很熟悉.
貌似几年前自己就从乔峰的嘴中听到过.
怎么现在张一谋要在他的电影中点灯笼了?
难道是剽窃，抄袭?
当巩利说张一谋讲的和乔峰曾经在乔家大院说的挂灯笼的故事很像的时候乔峰差点抽自己一个大嘴巴.
这就是乱说话的下场.
明明点灯笼的设定是人家张一谋自己发明的，偏偏现在巩利却开始怀疑人家原创在剽窃.
这话怎么说的.
关键的关键，挂灯笼这个仪式甚至可以说是这部电影这个故事的核心元素.
张一谋要拍的电影肯定是大红灯笼高高挂.
从电影的名字就能看出来点灯笼对于电影的重要性.
在苏童的小说中，故事的发生地是在氤氲着雾气的江南，而张一谋的电影中则更改为凄艳壮烈的西山院落.
为了符合影像化呈现，张一谋在影片中自创了点灯、封灯等一系列关于灯的仪式，这个情景在小说中是没有的.
在电影中灯笼是核心意象.
新婚之夜点灯笼，老爷“临幸”点灯笼，太太有喜挂长明灯。灰色的院墙，大红色的灯笼，昏暗的屋子，红彤彤的光.
片中的陈老爷从来没露过正脸，可能导演也没想把他具体化成一个有辨识度的人.
他是封建家族中的一类人的象征.
同样，在陈府这一特定环境中，老爷至高无上，他对大家是审视的态度，处在“上帝视角”，对别人来说，他什么样子不重要，重要的是是他所处的位.
在乔峰看来，电影中灯笼象征着影片中深宅女人心中的yù_wàng.
地位、优待、荣宠、还有人的原始yù_wàng.
府上的规矩，老爷去哪屋过夜哪屋点灯，老爷走了就灭灯.
灯笼是与老爷紧密相连的.
在大宅院里的四个女人每天都要站在大门口“候着“，然后壮硕的仆人抬着一盏大灯笼走到被”翻牌子“的太太面前，接着管家在大宅门口长长的喊一句”某院点灯！“
就像深宫里的妃嫔，皇上的恩宠就是她们安身的根本，皇上翻谁的牌子就意味着皇上施恩与谁，在此处，灯笼象征着荣宠.
荣宠意味着权利，“哪屋点灯，哪屋点菜“，哪屋老爷要”临幸“，那屋太太就可以享受”捶脚“的优待，灯笼象征着权利.
有了荣宠，权利，自然就有了地位.
要是连着几天院子不里点灯，下人们的脸都挂着，灯笼象征着地位.
说白了，灯笼对深宅中女人们而言，就是老爷的恩宠.
姑娘们失去了自己的独立性，在大宅子里的存在感由灯笼赋予，她们存在的价值由老爷决定.
老爷喜欢你爱如珍宝，不喜欢你弃如敝履.
荣宠时满院灯笼的美好幻象掩盖不住背后的本质，女人被异化.
异化是什么？可以理解为边缘化、工